La littérature de transition et d’avant-garde se situe à la croisée des chemins entre différentes époques, mouvements artistiques et formes d’expression. Ce qui crée un terrain fertile pour l’innovation et la remise en question des normes établies. Cette forme de littérature émerge dans des périodes de transition sociale, culturelle et politique, où les anciennes structures et valeurs sont remises en cause et de nouvelles idées cherchent à se frayer un chemin vers la surface. Elle se caractérise par une volonté de repousser les limites de la forme dramatique traditionnelle et d’explorer de nouvelles voies narratives stylistiques et thématiques. L’un des éléments clés de la littérature de transition et d’avant-garde est son intérêt pour les espaces intermédiaires. Ces espaces sont souvent représentés de manière non conventionnelle sur scène, à travers des techniques innovantes telles que le théâtre de l’absurde ou encore le théâtre postmoderne. Les dramaturges de la littérature de transition explorent les possibilités offertes par ces techniques pour exprimer les tensions, les contradictions et les ambiguïtés inhérentes à ces espaces intermédiaires. Ces transitions sont visibles dans Rhinocéros d’Eugène Ionesco et Le Projet Andersen de Robert Lepage. La littérature de transition et d’avant-garde remet en question les conventions théâtrales établies en proposant de nouvelles formes de narration, de représentation et de participation du public. Le problème qui se dégage est celui de la littérature transitoire comme espace intermédiaire générique, artial et esthétique. La question qui se pose est celle de savoir comment se fait la transition entre les époques littéraires ? Quelle est la spécificité de cette littérature de transition par rapport à l’esthétique antérieure et à l’esthétique postérieure ? Prenant appui sur la poétique de Todorov il sera question pour nous d’éclaircir l’esthétique née de la transition entre les époques littéraires plus précisément au théâtre.